央视新闻8月29日报道，在经历了180多天的停业期之后，7月20日起，全国各地电影院陆续开始复工。作为受疫情影响最大的行业之一，电影行业在遭遇停摆后如何自救？复工后电影行业又经历了什么？《新闻调查》：重开电影院 视频来源：央视新闻(42:40)2020年7月24日一早，在北京知名的老牌电影院西单首都电影院，媒体早早在这里等候。李先生是早上第一批来看电影的观众，刚取了票就被媒体团团围住。
事后，包括李先生在内的不少观众，都在朋友圈或微博里，记录下了当天媒体记者比观众还要多的盛况。之所以有如此多的媒体前来，也是因为全国各地的电影院在经历了180多天史上最长的停业期之后，终于从7月20日起陆续迎来复工。所有人，都与电影院这个曾经熟悉的地方，“失联”了整整6个月。
因为疫情的突然来袭，春节档7部电影宣布撤档；1月23日大年二十九，全国院线陆续暂停营业，各地的电影院开始进入停工状态。在随后的半年时间里，电影院以及整个电影业进入了史上从未有过的低谷期，电影业也成为受疫情影响最大的行业之一。
影院工作人员：坚持给放映机除尘、除湿，同时倍感压力
张磊是北京朝阳区一家影城的副经理，也是技术负责人。在停业的半年时间里，他每隔几天就会来到电影院，给放映机除尘、除湿，以保证各种设备在长期不使用状态下依然正常完好。虽然对本职工作尽心尽力，但张磊说，进入停业的第六个月后，他开始有点熬不住了。
张磊说，据他所知，大多数的影院在停业之后，都停了绩效工资，只发两三千元的基本工资。而随着停业时间越拉越长，许多人不得不考虑一边做兼职，缓解经济上的压力，一边坚持着影院的工作，等待复工。在疫情的特殊时期，上到院线主管，下到基层员工，大家多能相互体谅，一起面对前所未有的挑战。
王洋是大地影管内容经营部总经理，大地院线是张磊所在的橙天嘉禾影城的总部。作为一家国内跨省连锁的院线公司，大地院线目前在全国共有1100多家影院，是国内规模最大的院线公司之一。大地院线去年全年观影人次达1.74亿，总票房突破58亿元。然而从今年的春节开始，一切都发生了改变。
王洋：要说困难的话，可能停摆第一天就挺困难的。
记者：第一天就开始困难了，为什么？
王洋：春节档的这个票房，大概占到全年的1/4左右，1/4到1/3左右，就25%到30%。那你突然大概少了1/3的这个收入，这个现金流的话。我觉得对任何一家公司来讲，冲击都非常大。
只“流血”不“输血”，疫情让影院不堪重负
对于影院来说，这半年的日子，可以用只“流血”不“输血”来形容。在收入构成上，一家影院最重要的收入就是票房收入，大约占到80%。其它还有卖品收入、广告收入等。支出主要包括院线加盟费、税收、租金成本、水电费、物业费、人员成本，设备成本、原材料成本等。因此，一旦停业之后，票房这笔最大的收入没有了，但影院还要支付房租、人员工资等硬成本。虽然有些商业体可以减免或部分减免房租，但几个月只出不进的状况，还是让影院不堪重负。
在业内人看来，影院是重资产经营产业，成本刚性，且高度依赖现金流。而一部国产电影的票房收入，最终还要按一定的比例进行分账，其中5%的国家电影事业发展专项资金和3.3%的税直接扣划并缴纳，剩余部分为净票房，净票房的57%归影院和院线，43%归制片方。也就是说，1000万的票房，影院最终拿到的大约是500万，去除掉房租和人员等硬成本，利润空间并不大。而在疫情期间，当影院的利润为零时，原本就拿着普通收入的基层员工，受到的影响就更大。
疫情导致电影行业人才流失
支菲娜在中国艺术研究院长期从事电影产业研究。她向我们谈到，人们往往会因为电影光鲜亮丽的一面，认为电影从业者都是高收入，却忽视了这个行业里还有大量的基层从业者。而这次疫情，也直接造成了电影行业的人才流失。
支菲娜：原来做编剧的都去写直播间的文案了，然后导演都去拍短视频了，然后制片人基本上去卖保险了，然后影院的员工的渠道一般是跑外卖或者跑滴滴。电影行业的人才它不仅仅是高精尖的人才，它还有大量的底层的工作人员。
支菲娜介绍，电影行业从生产、制作、到宣传、发行、到终端的放映，是一个完整的产业链。而这其中，电影院是电影产品资金回收最重要的环节。票房的43%分账给片方，片方才能投入再生产。
前期制片公司主管：停业直接影响行业资金链
作为前期制片公司的主管，坏兔子影业总经理刘辉谈到，影院停业，会直接影响到行业资金链，从而影响到整个上游的再生产。
独立制片人：电影拍摄耽搁延期或面临撤资风险，疫情最大的考验是做决定
对于影业上游的制片公司、独立制片人，以及电影制作团队来说，除了资金上的困难，在疫情期间，前期拍摄也遇到了前所未有的难题。在独立制片人曹伟华看来，疫情期间如果投拍电影，成百上千人的剧组，过程中不能有任何意外。一旦出现耽搁或者延期，就很有可能面临撤资的风险。
对于电影的前期制作团队来说，完全停工，不仅意味着大家没有收入，还可能会导致未来一段时间电影产品的断档。独立制片人顿河选择在疫情趋于平稳的三月之后，在东北开拍了自己的两部电影。
记者：因为疫情对你的考验最大的是在哪儿？
顿河：做决定。
在疫情期间拍摄，人员成本、场地重新租用重新置景等制片成本的增加，以及人员安全保障等，对于制片人来说，都是从未遇到过的压力和挑战。
影院停业，电影宣传和发行工作全面停滞
朱玮杰是顿河此次拍摄的电影《平原上的摩西》的主要投资人之一，也是一家电影营销公司的老板，与多家影业公司在电影筹备期的资源资金上，以及后期的宣传发行上进行合作。作为介于上游制片方和下游影院之间的中间环节，朱玮杰告诉我们，由于影院停业，影片无法上映，电影的宣传和发行工作是全面停滞的。
朱玮杰说，影院停业后，电影业链条中涉及前后期制作、宣传发行等各个环节的公司，最主要的自救方式是暂时转向网络电影、网剧、电视剧等内容。天工异彩是国内大型的服务于华语电影后期制作的公司。由于片源不足，他们在疫情期间将原先电影与剧集8比2的业务比例，调整为4比6。
影院争取减免租金、缩减人员成本等进行自救，影院员工则找兼职维持生计
自救，对于影业公司来说尚有路可走，但对于影院，它们的自救就要困难得多。个体员工大多通过找兼职来维持生计，影院则是尽量与商业体沟通争取减免租金、缩减人员成本、节约水电费等等。此外，大家还要想尽办法把春节囤积下来的大量卖品，通过网络微商、朋友圈、抖音、甚至是现场摆摊的方式，低价售卖或是转送。
邓永红是首都电影院董事长。他说，虽然影院停业了六个月，但是他的员工几乎没有停下过。放映员维护设备、保洁员清洁消杀、运营人员储备防疫物资，其他工作人员还利用停业空档，对一些影厅进行了装修改造。大家都在为不知道何时会到来的复工做着准备。邓永红说，六月北京疫情的发生，是他感到最难熬的时候。除了影院经营上的困难，疫情的切近也让他感到心焦。
虽然疫情的反复让行业人一次次心情起伏，但在停业期间，也有积极的消息不时传来。7月16日，国家电影局发布通告，“低风险地区在电影院各项防控措施有效落实到位的前提下，可于7月20日有序恢复开放营业。”国家电影专资办的数据显示，自7月20日复工以来至8月25日，全国电影票房已超过23亿元，约6400万人次观影，全国影院复工率约为83%。
复工后，影院面临新的挑战
虽然数据逐步回暖，但复工后的影院和影业，还要面临哪些新的挑战？大家又如何去适应这些新的变化呢？影院复工后，根据疫情防控的要求，观众在影厅内观影，需全程佩戴口罩，并禁止饮水饮食。放映期间，影院的工作人员每15分钟会进行一次巡场。但即便如此，人们原先在看电影时喜欢吃东西的习惯，并不容易改变。
影院复工初期，根据防疫要求，在电影院观影，有了许多新规定：比如：交叉隔座售票，每场上座率不得超过30%；电影放映场所不售卖零食和饮料，影厅内禁止饮食，观众全程佩戴口罩；减少放映场次，日排片减至正常时期的一半；观影时间每场不超过两个小时；延长场间时间，不同影厅错时排场等。这些规定让影院工作人员多了不少过去没有的工作。
不少观众都不知道不能饮食的规定。虽然会感到不便，但大部分人还是会配合影院去寄存。不过，也有一些观众会把食物或饮料放在包里带进影厅，还有观众直接对此表示了不理解。
影院工作人员：复工后面临安全和运营双重压力
首都电影院的运营总监高颖说，她能理解观众习惯了电影院的爆米花和饮料，因此特别在开业当天，准备了密封好的爆米花，等候在观众离场处，送给大家带回。但是，面对好不容易复工的影院，她和工作人员的压力是持续存在的。
除了安全上的压力，高颖坦言，开业后也还面临经营上的压力。按照防疫规定，30%的上座率、排片量降低、场间时间加长，客观上限制了票房量。票房量受限，食品饮料等卖品也限制售卖，但开业后，在停业期间减免的房租要正常收取，人员成本恢复、运营成本恢复，还比过去多出了防疫成本等，这让影院在短期内仍然面临亏损。8月14日，全国影院复工三周后，北京、成都、上海、广州等地的影院接到通知，当天起，影院上座率限制放宽到50%。
在业内人士看来，根据疫情防控情况动态调节上座率限制，对于市场的良性循环有着至关重要的作用，也会促使更多大片愿意来市场投放。
影院从业者：影院转型升级势在必行
一些影院从业者认为，影院的转型升级势在必行。差异化经营，更着重于追求专业视听体验和沉浸式体验，发挥影院观影的社交功能等等，都是一些可能的发展方向。
观众观影习惯和消费习惯发生变化
电影业在疫情之后的策略调整不仅在于影院。疫情期间，观众的观影习惯和消费习惯会发生什么样的变化？这些都不能再用过去的经验来想当然了。
朱玮杰：就像以前在做整个策划的时候，我会觉得它应该这么做能到这么多票房，它应该这么做，这样的点观众会感兴趣，但最近对我们的影响是，这样还对吗？很重要的是，复工之后我们要去做这个调研工作，对于整个观众的心态，以及这种观众的数据，包括影片的一些反应，可能都会随着疫情会有一些改变。所以我们在复工以后，尽快地要重新了解观众。
前期制作团队：回归电影本体内容，重新认识电影
如果说对于宣发团队而言，更重要的是重新认识市场，那么对于前期制作团队来说，更重要的是回归电影的本体内容，重新认识电影。
刘辉：我觉得大家其实有必要好好地静下心来，然后去学习。那对于做电影的人来讲的话，其实更希望我们这个影视作品，能有更多的这种人文的关怀，然后能让大众更多地共情。
疫情给电影业带来危机，但危中也有机
此外，很多电影人也谈到了一个感受，疫情虽然对于电影业是一次危机，但危中也有机。
疫情在客观上促成了行业的深度整合，让电影资金更加专业化，促使电影行业进入更良性的发展轨道。
据统计，2018年，全国的银幕数是60079块，观影人次是17.16亿人次；2019年，银幕数是69787块，观影人次是17.27亿人次。在支菲娜看来，这其中能说明一些问题。
支菲娜：我觉得这个疫情，它应该是一个契机，可以促使我们的行业转变发展方向和发展理念，以及发展水平。
记者：你觉得这个需要多长时间的一个恢复期？
支菲娜：我希望半年能够恢复，需要全行业的共同努力，相关行业的摇旗呐喊，和所有中国观众的支持。
（原题为《新闻调查丨电影行业在遭遇停摆后如何自救？复工后，电影院又经历了什么？》）
